影片的主人公是年近30岁的5位年轻人，他们终日游手好闲，热衷于恶作剧并沉溺于梦幻般不切实际的计划里。其中最年长的浮士德让最年少的摩拉德的妹妹桑德拉怀了孕，基于责任心及周围人的力劝而结了婚。浮士德在一家古董店工作，但因为恶习不改企图勾引店主的老婆而被解雇。一天，桑德拉得知浮士德带着一名舞娘到一家廉价的旅馆过夜，于是第二天她带着孩子离家出走；狼狈的浮士德第一次感到桑德拉的重要性。于是和她的兄弟四人拼命寻找桑德拉的下落，终于找到桑德拉的浮士德一边遭到父亲的痛斥；一边恳求桑德拉的原谅。见到二人重修旧好的摩拉德在次日清晨不辞而别，踏上了自己的旅程。

　　Elia是一名心理医生，他和妻子分居隔壁的公寓，却又常常约会。因为血糖过高，医生建议痛恨健身房的Elia增加锻炼，他误打误撞结识了美丽却又不按常理出牌的私人教练Claudia，从此他平静的生活一去不复返……

　　自从皮特罗吉尼的团伙在Sopox生产实验室被抓之后，他们被关到了不同的监狱。在天堂皇后监狱，皮特罗一直提醒当局一个疯子合成了神经毒气而且准备进行一场屠杀，但没有人相信他。因此他想办法转到莱比比亚监狱只为见到掌握重要线索的穆莱那。之后皮特罗想把所有由大学研究员组成的团伙重 新召集在一起……

　　It’s never too late to make a change in your life. Attilio, Giorgetto, and the “Professore,” three retired men from Rome, are tired of their daily struggle; they dream of escaping to someplace exotic. They begin to save up the necessary money but it’s hard to break their habits. Di Gregorio continues his story of harmlessly eccentric men. With him, Giorgio Colangeli and Ennio Fantastichini in his last, very dynamic performance.

一个11岁的小男孩，马蒂，来到了一个新的中学。在他们班里，马蒂的父母是唯一一对在一起的家长，其他同学的父母都已离异。马蒂想跟其他同学一样，于是他想方设法的搞怪，破坏他父母的感情，让他们分开。

　　故事发生于20世纪的德国，在一片茂密的森林里，隐藏着一所不为人知的神秘学校。在学校里，生活着一群年轻的女孩们，没有人知道她们是从哪里来的，就连她们自己也不太清楚。所有人仿佛一生下来就已经身在这闭塞的高墙之内，完全不知道外面还有着更广阔的的世界。
　　海达拉（玛丽·奈姬 Mary Nighy 饰）、埃伦娜（汉娜·泰勒-高登 Hannah Taylor-Gordon 饰）、薇拉（娜塔丽·特纳 Natalia Tena 饰）和雷恩（安雅·拉希里 Anya Lahiri 饰）均是这所学校里的学生，当她们开始质疑起她们的生活和过去时，原本维系着学校内事务正常运作的条条框框都开始失去功能，两个女生的神秘失踪更是为此增添了不安定的因素。

　　在里乔内的海滩度假时，一群少男少女成为朋友，他们相互帮助处理恋爱关系和夏季暗恋。

　　这部爱情喜剧片采用平行叙事的手法，讲述了四个单身朋友以不同的组合成为情侣的故事，对“灵魂伴侣”度概念提出了挑战

　　由真实事件改编，影片讲述了70-90年代这20年中西西里的黑帮发展史，电影以黑色喜剧的口吻嘲讽着黑帮大佬们，并凸显反黑英雄们的光辉事迹。全片的主线以阿图罗，一个在巴勒莫长大的男孩，要赢得心爱女孩弗洛拉的芳心而展开。
　　看海报便知，影片虽然讲述的是黑手党，但风格却是无比的清新可爱。少年的成长与黑帮的演变同时进行，阿图罗的生活深受黑手党和时局的变化所影响，但通过孩子的双眼，一切都变得饶有趣味而又不乏深思。
　　影片曾获大卫奖最佳新人导演奖，以及欧洲电影奖最佳喜剧片提名。

　　如果说《想当年》是费里尼对少年时代的回忆，《八部半》是对他中年创作危机的记载，《罗马》是对他所爱的城市的礼赞，那么本片就是他对Cinecitta电影厂的颂歌。
　　影片将回忆、嘲讽、自省、幻想等元素融合在一起，让我们见识了镜头前后的各种人物。影片高潮是《甜蜜的生活》的重映把片中主角重新聚集一堂，颇有一点大师主掌央视《同一首歌》的味道。
　　第40届戛纳电影节(1987)　 40周年奖　 费德里科·费里尼
　　第13届凯撒奖(1988)　 凯撒奖-最佳外国电影(提名)　 费德里科·费里尼

　　破产后，阿普利亚企业家切柯(切柯·扎罗内 饰)为了逃避追债而离开非洲，他在一家旅游胜地找到了一份工作，在那里他遇到了爱贾巴(曼达·图雷 饰)和乌马尔(苏莱曼·西拉 饰)，后者是一个热爱意大利现实主义电影的服务生。当ISIS恐怖分子袭击该地区时，切柯别无选择，只能和他的朋友再次迁徙...

　　讲述了在没有妈妈的10天里,一个父亲既当爸又当妈的育儿经历和啼笑皆非的家庭故事。

A story about a singer/showgirl who poses as a nurse to find some stolen paintings, which have been hidden in a military insane asylum.

　　比阿特丽斯是一个胡话连篇的人，自称是一个与世界各国的大咖有密切往来并有亿万财产的伯爵夫人。唐纳特拉是一个安静的纹有纹身的女人，禁锢在自己的神秘里无法自拔。她们都是精神病人，在精神病院里遭受软禁。
　　保罗维尔奇这部新片讲述了她们之间出乎意料的友谊，和在逃离精神病院的冒险过程中这两个疯子不断在这个露天的所谓正常人的世界里寻求乐趣和爱的故事

　　◎1975奧斯卡最佳外語片
　　◎1974紐約影評人協會最佳導演及最佳影片
　　三月，空氣中紛飛飄揚著輕軟絮草，教堂的鐘響迴盪在石板路上，小鎮的春天就此揭開序幕。時序回到三零年代亞德里亞海邊的小城，墨索里尼的極右理想仍是信奉的教條，建築工人老爸、家庭主婦老媽、遊手好閒的舅舅、頑皮的小弟，男孩在天主教、法西斯和義大利傳統家庭價值中，迎接他的青春與成長。教室裡捉弄老師的惡作劇、教堂裡擔心手淫的懺悔、鄉村海邊的熱鬧婚宴，費里尼從容隨意地摘選擷取小鎮生活的切片與軼事，密密織就一片記憶之網，在時代洪流與個人思憶之間相互輝映。
　　費里尼曾說：「一個人所能做的紀錄，永遠是，也只能是對他自己的紀錄」。《阿瑪珂德》不但被推崇為其個人寫實語法的代表作，也被視為他最重要的自傳作品之一。影片一方面帶領觀眾走進費里尼的童年生活，看見他純真誠摯、幽默風趣的情感源頭。在時代景況的描繪上，也跳脫了純粹客觀、歷史觀察式的審視與檢驗，從最根本的生活細節著手，真實地重現了二次大戰前後義大利境內法西斯的樣貌。
　　有趣的是，在《阿瑪珂德》中，我們也可清楚地看到費里尼對女性形象的思索與著迷，聖母、烈女、蕩婦的三位一體，母親與妓女形成了互為表裡的對比，而費里尼作品中一再出現的、體態豐腴、巨大的女體，不但是哺育孩童的母性泉源，也是青年性啟蒙的開端。

　　At wedding's day's eve the Andrea things many different lives he could have lived. All of them, in many different ways, brings him to his loved Laura

　　讲述的是一名军队士兵在朝不保夕的情况下，在美女身上寻求欢愉的风流情事。